Lucio Battisti Famiglia – compositore e cantautore italiano. È generalmente considerato per le canzoni che hanno definito il songwriting italiano tra la fine degli anni ’60 e l’inizio degli anni ’70. Dal 1969 al 1994 Battisti ha pubblicato 18 album in studio, con un’ampia sezione di questo repertorio tradotta in spagnolo, inglese, francese e tedesco (un album).Trasferitosi a Roma nel 1950, Battisti è nato e cresciuto a Poggio Bustone, una piccola frazione dell’alto Lazio. Battisti, un chitarrista autodidatta, iniziò a suonare in band locali a Roma, Napoli e Milano negli anni ’60 prima di unirsi alla band di supporto di Tony Dallara, I Campioni (The Champions).
Inoltre, mentre lavorava come musicista professionista in Germania e nel Regno Unito, dove è stato esposto a una vasta gamma di stili musicali da artisti del calibro di Jimi Hendrix, Bob Dylan e The Beatles, ha riportato quelle influenze alla musica pop italiana.Grazie alla sua partecipazione al Festival di Sanremo del 1969, con il brano “Un’avventura”, la popolarità di Battisti aumentò. “Acqua azzurra, acqua chiara” è stato il suo primo grande successo, vincendo il Festivalbar. Ricordi ha pubblicato l’omonimo album di debutto di Battisti nello stesso anno. Ha conosciuto Grazia Letizia Veronese durante questo anno ricco di successi e si sono sposati e vissuti insieme fino alla sua morte.
Battisti ha continuato a pubblicare album da solista per tutti gli anni ’70, formando un duetto forte e molto popolare con il poeta Mogol. Ogni volta hanno raggiunto la vetta delle classifiche italiane e ora sono considerati leggende della musica leggera italiana (“musica leggera”). Inoltre, è diventato un volto noto sul piccolo schermo.
Una compilation di singoli di Battisti precedentemente pubblicati, Emozioni, è stata pubblicata da Ricordi nel dicembre dello scorso anno. A peggiorare le cose, la sua etichetta ha deciso di pubblicare Amore e non-amore al posto del concept album perché ritenuto troppo sperimentale e sofisticato per il pubblico italiano.
Amore e non-amore esce finalmente nel luglio del 1971, ma Battisti e Mogol si affidano alla Numero Uno, una delle prime etichette discografiche indipendenti italiane, per tutelare la loro libertà creativa. storia d’amore| lo stesso anno fece una cover di “Mi ritorni in mente” per la loro canzone “Wake Me I Am Dreaming”.
Umanamente uomo: il sogno (1972) esce per la nuova etichetta, seguito da Il mio canto libre (1973). (1972). “Io vorrei, non vorrei, ma se vuoi” – una canzone che ha scalato le classifiche italiane per otto settimane – è stata successivamente rielaborata da Mick Ronson e David Bowie come “Music Is Lethal” (nell’album Slaughter on 10th Avenue). Una delle canzoni italiane più popolari è “Il mio canto libre”. Il nostro caro angelo è stato un altro disco popolare (1973).
Secondo Billboard, Battisti era un “cantante, cantautore, editore musicale di fama internazionale, che ha esaltato il gusto del pubblico italiano e rafforzato il mercato” nel 1972.
È ampiamente considerato il lavoro più complesso e multistrato di Battisti, un nuovo approccio personale al rock progressivo con una maggiore attenzione ai ritmi e ai testi sempre più criptici di Mogol; nonostante ciò, il loro lavoro riscosse un buon successo, rimanendo al primo posto delle classifiche italiane per 13 settimane.
Per il suo terzo e ultimo album nel 1976 Lucio Battisti pubblicò La batteria; Il contrabbasso; eccetera; molti dei brani di questo album riflettono chiaramente il suo fascino per i suoni Disco e le qualità di produzione allora emergenti che avrebbero avuto un’enorme influenza sui suoi tre album successivi.
Durante la sua permanenza a Milano, è stato aiutato da Christine Leroux, una talent scout francese che ha lavorato per la compagnia musicale Ricordi. “Uno in più”, “Dolce di giorno” e “Per una lira”, tutti rispettivamente per Ribelli e Dik Dik, furono tra le composizioni di Battisti in vetta alle classifiche del 1966 sotto la guida di Leroux. Anche Giulio Rapetti, meglio noto come Mogol, fu presentato a Battisti da Leroux.
Sebbene Mogol inizialmente non fosse impressionato dalla musica di Battisti, in seguito ha affermato di aver iniziato la collaborazione perché ha riconosciuto il desiderio modesto ma risoluto di Battisti di migliorare il suo lavoro. Fu Mogol a convincere Ricordi a permettere a Battisti di cantare le proprie canzoni: la voce di Battisti divenne il punto focale della sua forza e individualità. Fu con il brano “Per un lira”, uscito nel 1966 e nonostante la sua scarsa popolarità (solo 520 copie vendute in Italia), iniziò a costruire la sua carriera di cantante.
I Grass Roots ebbero un successo con “Balla Linda” di Battisti (nota anche come “Bella Linda”) alla fine degli anni ’60, e la canzone guadagnò a Battisti il quarto posto al Cantagiro, un concorso di musica popolare italiana dell’epoca. Gli Hollies, con Graham Nash, hanno registrato “Non prego.
